காது பயிற்சி என்றால் என்ன, ஏன் அது அவசியம்?

மாணவர்களின் மற்றும் இசை பள்ளிகள் பட்டதாரிகள் ஒரு யோசனை என்று காது பயிற்சி - மிகவும் சிக்கலான அறிவியல், அனைவருக்கும் பலம் பெறாத விஷயங்கள் வளர்ச்சி தான். பல மக்கள் செய்கிறது மற்றும் நடைமுறையில், விளைவாக மற்ற இசை துறைகளில் என வெளிப்படையானது அல்ல ஏனெனில், அறிய தேவையில்லை என்று நம்புகிறேன். இத்தகைய தீர்ப்புகள் காது பயிற்சி என்ன குறித்த புரிதல் இல்லாமல் சம்பந்தமானது ஆகும் அது வாழ்க்கையில் அது எப்படி விண்ணப்பிக்க கற்பிக்கிறது.

எந்த கருவியில் விளையாட்டு பாடங்கள் விளைவாக ஒரே நேரத்தில் தெரியும் - விளையாட திறன் உள்ளது. ரிதம் உணர்வு - இந்த நிச்சயமாக விளைவாக அடிப்படை இசைத்திறன் உருவாகிறது கூட, இல்லை மிகவும் தெளிவாக இருக்கிறது இசை, காது நினைவகம், இது அடுத்தடுத்து, மற்ற இசை பொருட்களை ஒரு நல்ல வளர்ச்சி பங்களிக்கிறது.

காது பயிற்சி என்ன?

வார்த்தை "சோல்-ஃபா" ஒரு இத்தாலிய இந்தச் சொல்லின் நேரடிப் பொருள் அதாவது "ஒரு உறுத்தல் இல்லாமல் பாடும்." அது யாருடைய நோக்கம் இசை இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்களை ஒரு காது உருவாக்க வேண்டும் ஒரு துறையாகும். உருவாக்கும் மற்றும் இசை விளையாட - அது முழுமையாக ஒலியின் கலை அனுபவிக்க அனுமதிக்கிறது.

எந்த பாடகர் மற்றும் இசைக் solfeggio படிப்பினைகளை நன்றி உருவாக்கப்பட்டது முடியும் என்று சத்தங்களை ஒரு செயலில் கருத்து மிகவும் முக்கியமானது. நீங்கள் குறிப்புகள் ஹிட் என்றால் நீங்கள் சில இசை செய்ய முடியாது. செயலில் கருத்து ஒரு குறுகிய காலத்தில் புதிய திறன்கள் கற்றல் உத்தரவாதமாகக் கருதுவதற்கில்லை. ஆரம்ப பாடகர்கள் மற்றும் இசைக் கலைஞர்களுக்காக காது பயிற்சி பாடங்கள் முக்கியத்துவம் குறைத்து மதிப்பிடப்பட்டுள்ளன கூடாது அதனால் தான்.

இந்த இசை ஒழுக்கம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது என்ன

எந்த ஒழுக்கம் போல், காது பயிற்சி பல முக்கிய பகுதிகளை உள்ளடக்கியுள்ளது.

1. Solfedzhirovanie - ஒவ்வொரு குறிப்பு என்று அழைக்கப்படும் பாடல்கள் பாடி. அது tonally மற்றும் சந்தம் சரியான அவர்களை சொல்ல முக்கியம்.
2. இசை சொல்வதெழுதுதல். தங்கள் நடத்தை கொள்கை பள்ளியில் எழுத்து சொல்வதெழுதுதல் ஒத்த, ஆனால் அதற்கு பதிலாக கடிதங்கள் அதை சரிசெய்ய வேண்டும் இசை அறிகுறிகள். ஆசிரியர் எந்த வகிக்கிறது விசைப்பலகை கருவி தங்கள் உயரம் மற்றும் அகலம், அத்துடன் இசை வரிக்கு (ஒலிகள் இடையே இடைவேளையின்) மதித்த போதினும், எல்லா குறிப்புகளையும் கீழே எழுத மெல்லிசை (சத்தங்களை வரிசை), மற்றும் சீடர்கள்.
3. ஆடிட்டரி பகுப்பாய்வு. ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞர் கேள்விப்பட்டேன் இசை, தனது மனநிலையைப், டெம்போ, தாள அம்சங்கள் மற்றும் அமைப்பு கேட்கும் இயல்பைக் கண்டறிவதற்கான முடியும் மிகவும் முக்கியமானது.

எந்தத் திறன்கள் காது பயிற்சி பாடங்கள் மூலம் பரப்பப்படுகிறது?

இந்த ஒழுக்கம் ஆய்வு நேரடியாக தொடர மட்டுமே ஒரு குறைந்தபட்ச வளர்ச்சி பிறகு இருக்கலாம் இசைக்குறியீடு இன். அந்த அரும்பி இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் க்கான காது பயிற்சி குறிப்புகள் மற்றும் மற்ற இசை அறிகுறிகள் ஆய்வு செய்ய உள்ளது ஏன் இது.

காது பயிற்சி பாடங்கள் நீங்கள் முன் ஒத்திகை இல்லாமல் எந்த பாடல் பாட சுத்தம் செய்ய திறன் என்றும் இந்த முக்கியமான திறமை அறிய உதவும். இசை ஒப்புவித்தல் நன்றி ஒரு கருவியாக அழைத்து சரியாக மெல்லிசை கேட்க notate காட்சிபடுத்துவதற்கும் திறன், உருவாகிறது. நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்து எந்த இசையை அழகுக்காக விளையாட திறன் என்றும் ஒரு பயனுள்ள திறன் அறிந்து கொள்ளலாம்.

ஏன் solfege ஆரம்ப பிரபலமாக இல்லையா?

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, பாடங்களைத் "பாடும் குறிப்புகள்" நல்ல முடிவுகளை கொடுக்க, ஆனால் அரும்பி இசை கலைஞர்கள், இந்த ஒழுக்கம் குறிப்பாக பிரபலமான அல்ல. இதற்கான காரணங்கள் பல இருக்கலாம்.

முதலாவதாக, அனைவருக்கும் காது பயிற்சி, மற்றும் எவ்வளவு முக்கியம் திறன்கள் உங்களுக்குத் இந்த இசை ஒழுக்கம் கற்றுக்கொள்வதில் கையகப்படுத்த முடியும் என்ன புரிந்துகொள்கிறது.

இரண்டாவதாக, நீங்கள் ஒழுங்காக நீங்கள் குறிப்பிடத்தக்க முடிவுகளை அடைய முடியும் முன், மற்றும் அனைத்து மாணவர்கள் பொறுமை வேண்டும், சிறப்பு பயிற்சிகள் செய்ய ஒரு மிக நீண்ட நேரம் வேண்டும்.

மூன்றாவது காரணம் - குறிப்பாக இந்த இசை ஒழுக்கம் திட்டம் உள்ளது. அது தொழில்முறை பாடகர்கள் மற்றும் இசைக் கலைஞர்களின் பயிற்சி கவனம் செலுத்துகிறது. எனவே, மட்டுமே டிக்டேஷன் மற்றும் பார்வை-பாடும் பயிற்சிகள் மட்டுமே அல்ல. கட்டுமானம் மற்றும் பாடும் செதில்கள், இசை குறிப்பிட்ட இடைவெளியில், முக்கிய, நாண், odnogolosyj இன் வளையில் - எந்த தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களுக்கென்று இல்லாமல் விநியோகிப்பதற்கு முடியாது solfege ஆய்வுகள் வெகுஜன கருத்துக்கள்.

நான் கிதார் க்கான "குறிப்புகளும் பாடுவது" வேண்டுமா?

கிடார் ஒரு மனிதன் கற்றுக்கொடுங்கள், நீங்கள், நிச்சயமாக, மற்றும் இசை அறிவு இல்லாமல். எனினும், அது உதவ புரிதல் மற்றும் இசை காது பயிற்சி விழிப்புணர்வு செயல்முறை வலுப்படுத்த. கிதாரிலும் காது பயிற்சி என்ன எப்படி புரிந்துகொள்வது? இந்த, அனைத்திற்கும் மேலாக, வெவ்வேறு ஒலி கலவையாக்கங்களின் உணர்வு இசைக்கலைஞர் நிலையான அமைப்புகளின் உருவாக்கம் பயிற்சி போன்ற எளிதாக மற்றும் எளிதாக பயன்படுத்த அவர்களை கலந்து புதிய இசை எழுத வாய்ப்பு பெற இருக்கும் என்று.

காது பயிற்சி மற்றொரு புதிய பாடல்கள் தனிப்பகுதிகளில், accompaniments எழுதும் செயலில் எடுக்க அனுமதிக்கிறது, கிட்டார் முற்றிலும் புதிய, கழுத்து சிறப்பாக பார்வை உருவாக்குகிறது. விளையாட்டு இளம் கிதார், ஆராயப்படவில்லை காது பயிற்சி தலைப்பட்சமானது மற்றும் பழமையான ஆகிறது. இந்த இசை கலைஞர்கள் மறுபயிற்சியில் ஏறத்தாழ சாத்தியமற்றது, மற்றும் அவற்றின் விளையாட்டு நுட்பம் நெகிழ்வற்ற.

ஆசிரியர் பயிற்சி தேவை என்பதை?

நினைவில் - அது காது பயிற்சி முக்கிய கூறு தெளிவாக உள்ளது. அது இசை குறியீடில் தங்கள் கால, விசைகள் அறிய என்று தெரிகிறது, அளவு தப்பிக்க உங்களை இருக்க முடியும். எனினும் இவை அனைத்தும் அது தோன்றலாம் என எளிதானது அல்ல - கட்டுப்பாடு குறிப்பாக கற்றல் ஆரம்ப கட்டங்களில் எல்லாம் தேவையாக இருக்கிறது.

நிச்சயமாக, நவீன கணினி திட்டங்கள் நன்றி solfeggio வீட்டையும் பாடத்தை கற்று முடியும், ஆனால் மக்கள், இயந்திரங்கள் போலல்லாமல், பச்சாதாபம் முடியும் என்று நான் உணர்கிறேன், மெல்லிசை அனுபவிக்க ஏனெனில் நேரடி கட்டுப்பாடு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

புரிந்து காது பயிற்சி என்ன, அது தேவை ஏன், அது ஒவ்வொரு பாடகர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் மிகவும் முக்கியமான தருணம். அனைத்து பிறகு, காது பயிற்சி - அது வெறும் போரிங் அல்ல, அது, automaticity கொண்டு விட்டிருந்த அவர்களுடைய துடிப்பான இசை masterpieces உருவாக்க அனுமதிக்கிறது வருகிறது குறிப்பிட்ட அறிவு மற்றும் திறன்களை உள்ளிட்ட ஒரு தொகுப்பு ஆகும்.