Pointillism ஓவியம்: வரலாறு, முறை விளக்கம். pointillism மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகள்

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை புதிய திசைகளில் பணக்கார இருந்தது. கலைஞர்கள் வெளிப்பாடு மற்றும் சாத்தியக்கூறுகள் புதிய வடிவங்களில் தேடும், நிறைய பரிசோதித்தார். இந்தத் தேடல்களில் இதன் விளைவாக ஓவியத்தில் pointillism வந்தது. அது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது யார் குறிப்பாக இந்த பாணியில் தன்னை வேறுபடுத்தி அதன் குறிப்பிடல் எங்களிடம் கூறுங்கள் என்ன.

பொருள்

பெயர் "Pointillism" பாணி பிரஞ்சு வார்த்தை "புள்ளி" பெறப்படுகிறது. ஒரே வார்த்தை, உதாரணமாக உள்ளது, பாலே காலணிகள் பெயர் - பாலே காலணிகள். பெயர் கிராபிக் கலை அம்சங்களை தொடர்புடையதாக உள்ளது. Pointillism ஓவியம் இதனால் ஒரு "புள்ளி" பாணி என்று குறிப்பிடப்படும்.

pointillism வரலாறு

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், பிரஞ்சு கலைஞர்கள் கோட்பாடு, இயற்பியல் மற்றும் வண்ண உளவியல் துறையில் நடப்பு ஆராய்ச்சி இருந்தன. அவர்கள் பார்வையாளர் அவரது நோக்கத்தை மற்றும் உணர்ச்சி செய்தி தெரிவிப்பதற்கு முழுமையாக அளவிற்கு ஆசிரியர் அனுமதிக்க வேண்டும் என்று ஒரு கருவி கண்டுபிடிக்க வேண்டும். ஒருவருக்கொருவர் பல்வேறு நிறங்களில் பரஸ்பர செல்வாக்கு மற்றும் ஆக்டன் தாது உடல் கோட்பாடு நிறங்கள் கலக்கவிடாமல் நிறம் யூஜின் செவ்ரியுல் இரசாயன கோட்பாடு புதிய அனுபவங்களை எழுச்சியூட்டியது மற்றும் நாடுகின்றன. மேலும் இந்த நேரத்தில் அது நிறம், அடையாளங்கள் உளவியலின் ஒரு நபர் உள உணர்ச்சிவயப்பட்ட நிலையில் செல்வாக்கு பற்றி ஒரு பெரிய விவாதம். இந்த அறிவியல் ஆய்வுகள் அனைத்து கலைஞர்கள் ஓவியம் நுட்பம் ஒரு புதிய அணுகுமுறையை தொடங்கிவிட்டனர் என்ற உண்மையை வழிவகுத்தது. இந்த நேரத்தில், தனித்தன்மை ஒளி மற்றும் நிறம் ஒலிபரப்பு மற்றும் நீர் நிலை செயலில் ஆராய்ச்சி வாய்ப்புகள் இருந்தன. அவர்கள் இயற்கை கூறுகள் இயக்கத்தின் ஒரு கண, உற்சாகமூட்டுவதாக தன்மையையும் வெளிப்படுத்த முயன்றது. பாரம்பரிய நுட்பம் அவர்களை இந்த வாய்ப்பை வழங்கவில்லை. 1885 ஆம் ஆண்டு ஆராய்ச்சி மற்றும் பரிசோதனைகளுக்கு இதன் விளைவாக ஓவியத்தில் pointillism தோன்றுகிறது. இந்த பாணி விசித்திரம் என்ன?

செய்முறை மற்றும் ஓவியத்தில் pointillism நுட்பம்

முன்பே பாணி தன்னை பெயர் எழுதும் முறையில் தனித்தன்மையை பற்றி பேசுகிறார். கலைஞர் சிறிய சதுர பக்கவாதம் எழுதுகிறார். அவரது தூரிகை இயக்கத்தை மட்டுமே ஒரு கணம் ஆகும் மீண்டும் அவரிடமிருந்து கிழிந்த கேன்வாஸ் வரும் ஒரு பட்டாம்பூச்சி, சற்று படபடக்க ஒத்திருக்கிறது. ஆனால் முறை சாரம் இணையதள மேற்பரப்பில் பெயிண்ட் அடுக்கின் ஒரு சிறப்பு பயன்பாட்டு மட்டுமே உள்ளது. பார்வையாளர் வாய்ப்புகளை ஒரு குறிப்பிட்ட தாக்கம் தேடல் ஓவியத்தில் pointillism தயாரானது. எப்படி கலைஞர் அனுபவித்தார்கள் என்று இயற்கை மற்றும் கணத்திலிருந்து உணர்வுகளின் தருணங்களை அழகு வெளிப்படுத்துவதற்காக குறிப்பிடப்படுகிறது, வரைய? அந்த 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உங்களை ஓவியர்கள் கேட்ட முக்கிய கேள்வி. ஒளி மற்றும் வண்ண கோட்பாடு அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் செல்வாக்கின் கீழ் பிரஞ்சு கலைஞர்கள், அதே மூலம் தற்போதைக்கு பதிவு செய்ததாகும் புகைப்படம் கண்டுபிடிப்பு, கேன்வாஸ் வண்ணப்பூச்சு விண்ணப்பிக்கும் பரிசோதனை செய்யத் தொடங்கினார். மற்றும் pointillism புதிய தொழில்நுட்பத்தின் வகைகளில் ஒன்றாக இருந்தது. இந்த பாணியில் பெயிண்ட், தட்டு மீது கலக்கப்படுகின்றன இல்லை கிளாசிக்கல் ஓவியத்தில் வழக்கப்படி, மற்றும் சிறிய பக்கவாதம் அசல் வடிவில் சுமத்தியது. அங்கே எப்போதும் வண்ண தட்டு வரம்பில், தொனி படி, மாறாக ஒருங்கிணைந்து உள்ளது. சிவப்பு, பச்சை, மஞ்சள் அடுத்த விதிக்கப்பட்ட - முதலியன, நீல இந்த காற்று மற்றும் ஒளி ஒரு வாழ்க்கை உணர்வு உணர கண் உதவியது ... மனித கண் தன்னை ஓவியம் உணர்தல் நிறங்கள் கொண்ட கலவையைப் போது, பல வண்ண வேலை பெற முடியும். pointillism நுட்பத்தைத் தான் சிக்கலான மற்றும் உழைக்க உள்ளது. அதன் அலங்காரம் மற்றும் ஒரு மொசைக் சிக்கலான ஒன்று போலவே இருக்கிறது. ஆனால் கலைஞர்கள் கலைசார்ந்த பணி தீர்க்க உதவுகிறது என்பதால், வேலை போன்ற ஒரு தொகுதி பயம் கொள்வதில்லை உள்ளன.

ஸ்தாபகர்கள்

1885 ஆம் ஆண்டில், ஓவியம் ஒரு புதிய பாணி - pointillism, அவர் பிறந்த நாளில் முதன்மையாக பிரஞ்சு ஓவியர் ஜார்ஜ் Seurat நாமத்துடன் தொடர்புள்ள உள்ளது. அவர் ஓவியம் பாரம்பரிய முறையில் நம்பிக்கை இழந்து, தனது சொந்த பாணி கண்டுபிடிக்க விசாரணை செய்யப்பட்டார். இதற்காக, அவர் தீவிரமாக நிறம் கோட்பாட்டின் அறிவியல் தொடர்பாக மேற்கொள்ளப்பட்ட பணிகள் படித்தார். அது பெரிதும் சார்லஸ் பிளாங்க் நிறங்கள் மீது இயற்பியல் மற்றும் வேதியியல் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள வேலை, அத்துடன் ஆராய்ச்சி தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சல்பர் தயக்கமின்றி ஒரு உடனடி உணர்வு அடிப்படையில் ஓவியம் படிமவாதமுற்ற அணுகுமுறை மறுத்துவிட்டார். அவர் கலைஞர் அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகளின் வர வேண்டும் என்று நம்பப்படுகிறது. படைப்பாளர், அவரது கருத்து, உத்வேகம் அல்லது ஒரு கண உணர்வு நம்பியிருக்க கூடாது, ஆனால் ஒவ்வொரு நிலையிலும் கவனமாக psychophysiological மற்றும் உடல் அறிவு கணக்கிடப்பட வேண்டும். நிறம் அறிவியல், துறையில் அவரது கண்டுபிடிப்புகள் முதல் கலைஞர் hromolyuminarizma கோட்பாடு முறைப்படுத்தலாம், அதற்கு ஒரு புதிய அணுகுமுறை நியாயப்படுத்தினார் - divisionism அல்லது pointillism. "தி சண்டே மதியம் கிராண்ட் எலி தீவில்" - 1884-86 ஆண்டுகளில் அவர் பின்னர் மிகவும் பிரபலமடைந்தது ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் எழுதினார். அதன் அளவு - இரண்டு மூன்று மீட்டர் தூரத்தைக் கருத்து வடிவமைக்கப்பட்டது. வேலை pointillism ஒரு உன்னதமான மாறிவிட்டது. எதிர்பாராதவிதமாக சல்பர் முழுமையாக அவரது கோட்பாட்டை மற்றும் வேலை முன் கொண்டு வர நேரம் இல்லை, அவர் ஒரு இளம் வயதில் இறந்தார், மற்றும் எதிர்கால திசையில் அவரது சீடர், முன்னாள் தனித்தன்மை பவுல் Signac பெயர் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

Pointillist கலைஞர்கள்

அது Signac முழுமையான கொள்கையின் வரப்பட்டு மேலும் pointillism ஓவியம் என்று உலக கூறினார். படங்கள், தனது படைப்புகளில் உருவாக்கங்கள் அவர்கள் மிகவும் அலங்கார மற்றும் அசாதாரண என்பதாலும், பத்திரிகைகளில் மற்றும் தபால் கார்டுகள் தோன்றியுள்ளன. Signac மட்டுமே அவரது கேன்வாஸ்களை pointillism எழுதினார் இல்லை முழுமையாக வரை வழிவகுக்கும், ஆனால் "நியோ இம்ப்ரெஸ்ஸிஒநிஸ்ம் செய்ய Ezhena Delakrua இருந்து" இந்த பகுதியில் கலைஞர்களுக்கு பாடநூல் ஒரு வகையான ஆனார், ஒரு தீவிர தத்துவார்த்த வேலை செய்தது. முதன்மையாக இயற்கை மற்றும் டாட் தொழில்நுட்பத்தின் எழுத்து ஈடுபட்டு கலைஞர் அது நம்பமுடியாத வளிமண்டல மற்றும் airiness அடைய அனுமதிக்கிறது. Signac மேலும் அட்டவணையில் மற்றும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஓவியத்தில் பரிசோதித்தார். pointillism பாணியில் வெற்றி மற்றும் அசாதாரண விளைவு படைப்புகள் மற்ற முக்கிய ஓவியர்கள் அனைவரின் கவனத்தையும் ஈர்த்தார். புள்ளி தொழில்நுட்ப வாழ்க்கை காமிலே பிச்சர்ரோ இறுதியில் வேலை, இந்த நுட்பம், வி வான் கோ அவரது கையை முயற்சி. பிரபல pointillist எஃகு Angran எஸ், எம் லூஸ், டி வேன் Reysselberge ஏ லாட்ஜ், ஏ.இ. குறுக்கு. இந்த ஸ்டைலை இந்த நாளில் அதைப் பொருத்தமானதை இழக்க வில்லை. ஆனால் 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் முறை நிகழ்வது போல் ஒரு வெகுஜன pointillism காணாமல் போயிருந்ததை. தற்காலத்திய மிகப் பிரபலமான pointillist பெஞ்சமின் Laading மற்றும் மிகுவல் Endara கருதப்படுகிறது.

Pointillism பாணியில் படைப்புகள்

ஓவியத்தில் கிளாசிக் pointillism Asnieres-மணிக்கு ஜார்ஜ் Seurat, படைப்புகள் "சர்க்கஸ்," "கடல் மணிக்கு கப்பல்கள்", "குளிப்பவர்கள் பிரதிநிதித்துவம்" மற்றும் பால் Signac: "மெர்ஸிலிஸ் மணிக்கு ஹார்பர்," "காலை உணவு", "வெனிஸ், இளஞ்சிவப்பு மேகம்" ஆகும். அத்துடன் சோதனை பணிகள் வான் Goga "விதைத்தவர் மற்றும் சூரியன் மறையும்" எஸ்டேட் முற்றத்தில் ஹென்றி மட்டீஸ் "கிளி டூலிப்ஸ்," காமிலே பிச்சர்ரோ ஓவியங்கள் "ஹாம்ப்டன்", "Eragny மணிக்கு Haymaking," "குழந்தைகள்." இன்று, இந்த நுட்பத்தை வேலை - அருங்காட்சியகங்கள் சேகரிப்பாளர்களாலும் வேட்டையாடினார்கள் கும்படி. அனைத்து பிறகு, இந்த சிறிய ஓவியங்கள், மற்றும் அவர்கள் ஒரு உண்மையான அரிதான ஒன்றாக உள்ளன.