நாடகம் "தி ஸ்விங் ஆன் தி ஸ்விங்": சோவியெமெனிக்ஸில் விமர்சனங்கள், திரைப்பட நடிகருக்கான தியேட்டரில், நகைச்சுவை நடிகர் தங்குமிடம், TsDUJ

ஒரு ஊஞ்சலில் ஒரு சின்னம். அபூர்வமான சின்னத்தின் முதன்மையான இடம். கடந்த காலத்தில் இருந்து தப்பிக்க முயற்சிக்கும் கதாபாத்திரத்தை ஒரு புதிய உறவு, அபத்தமானது முழுமையும், அறிமுகத்தின் தருணத்தில் இருந்து பிரித்து முடித்து, அதிரடி உயர்வு மற்றும் தாழ்வுகளை கொண்டது.

உலகின் எல்லா மூலைகளிலும் வெவ்வேறு தியேட்டர்களின் நிலைகளில் தொடர்ந்து வெற்றி கொண்ட கிப்சனின் நாடகம் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரு".

பிராட்வே ஸ்டோரி

வேலை கடந்த நூற்றாண்டின் மத்தியில் எழுதப்பட்டது. இரண்டு அன்பான இதயங்களின் நாடகம். பறக்கும் வழக்கறிஞர் ஜெர்ரி மற்றும் வெற்றிகரமான நடனக் கலைஞர் ஜிட்டல் இந்த சம்பவத்தை குறைக்கிறார். ஜீட்டல் ஜெர்ரியை விரும்பிய ஒரு பரஸ்பர அறிமுகமான ஒரு விருந்துக்கு பிறகு, அவர் தொலைபேசியைக் கண்டுபிடித்து ஒரு குளிர்சாதன பெட்டியை வாங்குவதற்கான சாக்குப்போக்கில் ஒரு தேதியைக் கேட்டுக்கொள்கிறார். ஜெர்ரி திருமணம் செய்துகொள்கிறார், தன்னுடைய மனைவியுடன் தனது உறவை முறித்துக் கொள்ளவும், மீண்டும் தனது வாழ்க்கையைத் தொடரவும் முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவர் அதைப் பெறவில்லை, உத்தியோகபூர்வ விவாகரத்துக்குப் பிறகு, ஜெர்ரி அவரது மனைவியிடம் திரும்பி, கிட்டலை தனியாக விட்டு செல்கிறார். அவர்களது பிளவு துயரமானது - அவர் மற்றும் அவர் நேசிக்கிறார், ஆனால் அது ஒன்றாக இருக்க முடியாது. நாடக காதலர்களின் கடைசி உரையாடல்கள் சிறு விஷயங்களைப் பற்றிக் கூறுகின்றன, ஜெர்ல் எப்படி அவரை அணுக வேண்டும் என்று கேட்கிறார், உதவி தேவைப்படும்போது அவரை அழைத்து வரும்படி கேட்கிறார், முடிவில் மட்டும், தனது முழு வாழ்க்கையிலும் முதல் முறையாக, அவர் அவளை நேசிக்கிறார் என்று கூறுகிறார். கிட்டல் புன்னகைக்கிறாள், சோகத்தை மறைக்க முயற்சி செய்கிறான், முதல் ஒருவரை தொட்டுப் பார்க்கிறான்.

வரலாறு முழுவதும், கதாபாத்திரங்கள் வலுவான உணர்ச்சிகளை அனுபவித்து வருகின்றன - வெறுப்புணர்விலிருந்து எல்லா நுகர்வோருக்கும் காதல். ஸ்விங், ஊஞ்சல் ...

தீம் மீதான மாறுபாடுகள்

ரஷ்ய நடிகர்களின் செயல்திறனில் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரு" சோவியத்துக்கு பிந்தைய காலத்தில் மட்டுமல்லாமல் வெளிநாடுகளிலும் முழு அறைகூவல்களை சேகரிக்கின்றன. பல புகழ்பெற்ற ரஷ்ய திரையரங்குகளில் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரு" நாடகம் இடம்பெற்றது. அவர்கள் பார்த்த பார்வையாளர்கள் பற்றிய பார்வையாளர்கள் நேர்மறையானவை. நிச்சயமாக, மேடையில் என்ன நடக்கிறது, பெரும்பாலும் நடிகர்கள் மீது சார்ந்துள்ளது, ஆனால் இயக்குனர் திறமை இல்லாமல் ஒரு நல்ல வேலை செய்ய இயலாது. வெவ்வேறு தியேட்டர்களில் நடிப்புகள் அதே வேலைகளில் நடத்தப்படுகின்றன என்ற உண்மையைப் போதிலும், ஒவ்வொரு ஜோடி நடிகர்களும் தங்கள் சொந்த வழியில் நடிக்கிறார்கள், எங்காவது பிரதிகளை சேர்த்து, எங்காவது அவற்றை நீக்கி விடுகிறார்கள். இயக்குனர் நிகழ்ச்சிகளை அவர் உணரும் விதத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், நடிகர்கள் அற்புதமாக அவரது யோசனை ஒரு அற்புதமான செயலாகச் செய்கிறார்கள்.

சமகால

1962 ஆம் ஆண்டில் முதல் நாடகம் சோவியெமெனிக் தியேட்டரால் நடத்தப்பட்டது. "ஊசலாட்டத்தில் இரண்டு" விமர்சனங்களை வெப்பம் பெற்றன. 30 ஆண்டுகளாக, கலினா வோல்செக் நாடகத்தை நடத்தினார், நடிகர்கள் பதிலாக, ஆனால் திரையரங்கு எப்போதும் முழு அறைகள் சேகரிக்கப்பட்டது.

விருப்பமான சதிக்கு மீண்டும் திரும்பி, இயக்குனர் மரபுகள் தொடரவில்லை. சோவியமெமெனிக் வேலைக்கு மரியாதை காட்டும் ஒரு அடையாளமாக, உளவியல் நாடக ஆத்மாவில் நாடகம் நடத்தப்படுகிறது. ஒரு குறைந்தபட்ச காட்சியமைப்பு, ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறியீடாகும். முக்கிய விஷயம், நிச்சயமாக, தொலைபேசி உள்ளது. அவர் நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் அவர்களை இணைக்கும் எழுத்துக்களுக்கு இடையேயான அந்த நுட்பமான நூல், இறுதியில் இது முறிந்து விடுகிறது. நாடகம் "ஊஞ்சலில் இரண்டு" குறிப்பிடத்தக்க திசையில் மற்றும் நடிகர்கள் விளையாடி பற்றி மட்டும் விமர்சனங்களை பெறுகிறது, பார்வையாளர்கள் கூட குறிப்பிடத்தக்க வகையில் நடவடிக்கை முழுமையான இசை, பாராட்டப்பட்டது. ஃப்ராங்க் சினாட்ரா அந்த ஆண்டுகளின் வளிமண்டலத்தில் நம்மை மூழ்கடித்து, துல்லியமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாடல்களும் முற்றிலும் மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்ற கருத்தில் விழும்.

மரபுகள் பற்றிய உண்மை

"ஸ்விங்கில் இரண்டு" (சோவெமெமென்னிக்), அவரைப் பற்றி பார்வையாளர்களின் விமர்சனங்களை மறுபரிசீலனை செய்யவில்லை என்று நிரூபணமாகி, நீண்ட கால வரலாற்றில் திரும்பினார். கேலினா வோல்செக் செயல்திறனை வெளிப்படுத்திய போதிலும், நடைமுறையில் எதுவும் மாறாமல், இன்னும் சில புதுமைகள் உற்பத்திக்கு தோன்றியது. நியூயார்க்கின் பிரகாசமான விளக்குகளை அடையாளப்படுத்தும் 60 வயதிலும், லைட்டிலும் இல்லாத நியோன், சோகத்தைத் தெரிவிப்பதில் சேர்க்கப்படுகிறார். ஒளி நாடகம் ஹீரோக்கள் ஆழமான மனநிலையை உணர உதவுகிறது.

புதிய படைகள்

நாடகம் நடித்தார் நடிகர்கள் "ஒரு ஊஞ்சலில்" (Sovremennik), ஆர்வமாக கடந்த ஆண்டுகளில் உற்பத்தி நினைவில் யார் பார்வையாளர்கள் கருத்து, ஆர்வமாக. பலர் தங்கள் கண்ணீரைத் தடுக்க முடியாது என்று கூறுகிறார்கள், அதனால் ஊடுருவி விளையாடுகிறார்கள். கலினா Borisovna இங்கே தவறாக இல்லை. நடிகர்களின் தேர்வு கடந்த ஆண்டு நிகழ்ச்சிகளுக்கும் இந்த புதிய உற்பத்திக்கும் இடையேயான மற்றொரு வித்தியாசம். முன்னதாக, தியேட்டரில் இருந்து நடிகர்கள் மட்டுமே பங்கேற்றனர். புதிய தயாரிப்பில் கிட்ரல் தியேட்டரின் முன்னணி நடிகை - சல்பன் கமடோவாவை நடிக்க வைத்தார், ஆனால் ஜெட் அணிக்கு அந்தப் பிரிவில் இருந்து அழைக்கப்பட்டார்.

நடிகர் சிரில் சபோனோவ் பெரும்பாலும் சீரியல்களில் படம்பிடிக்கப்பட்டார். பல பார்வையாளர்களின் விருப்பத்திற்கு, சிரிள் முற்றிலும் புதிய, அறிமுகமில்லாத பக்கத்துடன் திறந்து ஏமாற்றமடையவில்லை. நாடகம் பற்றி "ஊசலாட்டத்தில் இரு" "தற்காலிக" விமர்சனங்களை உற்பத்தி முதல் நாட்களில் இருந்து பெறப்படுகின்றன, முக்கியமாக இந்த நடிகர்கள் விளையாட்டு பற்றி கருத்துக்கள் உள்ளன. முதல் செயலில் திறமையான இரட்டையர் இதயத்தின் சிரிப்பின் கீழே இருந்து பார்வையாளர்களை சிறிய சொற்றொடர்களை மற்றும் நகைச்சுவைகளில், ஜெர்ரியின் விநோதத்தை விடவும், இரண்டாவதாக - ஹீரோக்களின் மனோபாவங்களைக் கவனிப்பதைக் கேட்கவும் செய்கிறார்கள்.

சல்பன் தனது திறமைகளை மீண்டும் உறுதிப்படுத்தினார். மெல்லிய, மெல்லிய, ஒரு மெல்லிய பாவாடை ஒரு மெல்லிய பாவாடை அவரது மெல்லிய இடுப்பு வலியுறுத்துகிறது என்று மெல்லிய மற்றொரு சின்னமாக உள்ளது. காரணம் இல்லாமல், ஜெர்ரி தன்னுடைய குழந்தை எப்போது வேண்டுமானாலும் அழைக்கிறார். அவள் விளையாட மாட்டாள் - அவள் இந்த பாத்திரத்தில் வசிக்கிறாள். இது ஒரு பாத்திரம் அல்ல, இது கலினா சாலிக்கோவுக்கு அர்ப்பணிப்பு. அவர் "என்னை உயிர் கொடுங்கள்" என்ற நிதியத்தின் உருவாக்கியவர் மற்றும் மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவர் புற்றுநோயால் இறந்தார். சல்பன் படி, அவர் அத்தகைய தியாக அன்பைப் பெற்றிருந்தார்.

மிக நீண்ட முன்பு, ஒரு மேம்படுத்தப்பட்ட பதிப்பு வெளியே வந்தது, மற்றும் நாடகம் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரண்டு" (சோவியர்மேன் திரையரங்கு), நல்ல நிறைய கூறினார் யார் நன்றியுடன் பார்வையாளர்கள் விமர்சனங்களை, திரையரங்குகளில் மத்தியில் பெரும் புகழ் பெற்றது. ஹால் எப்பொழுதும் நிறைந்திருக்கிறது, டிக்கெட் கட்டப்பட்டு, உடனடியாக விற்கப்படுகிறது, அதிக செலவு இருந்தாலும்.

கலாச்சாரம் ரயில்வே வீட்டின் வீடு

மற்றொரு மாஸ்கோ தியேட்டர், நாடகம் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரண்டு" கட்ட முடிவு - TsDKZH. இந்த தயாரிப்பு பற்றி பார்வையாளர்களின் விமர்சனங்கள் இயக்குனர் ஆண்ட்ரி கிரியுஷ்செங்கோ வேலைக்கு சமாளித்ததாக கூறுகிறார்.

எதிர்பாராத நடிகர்கள் தேர்வு. கிட்டலின் பங்கு வியக்கத்தக்க டாடியானா அன்டகோல்க்ட்ஸ் ஆற்றியது, ஜெர்ரி குறிப்பிடத்தக்க வகையில் க்ரிகோரி ஆன்டிபென்கோவால் குறிப்பிடப்பட்டது. ஒரு புதிய பாத்திரம் குறிப்பிடத்தக்க திறமைகளை வெளிப்படுத்தியது. அவரது பங்கில் கிரிகோரி தீவிரமாக முகம் வெளிப்பாடுகள் மற்றும் சைகைகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினார், இது சப்போனோவ் விளையாட்டின் மிகுந்த கட்டுப்படுத்தப்பட்ட நாடகத்தில் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் அவரது விளையாட்டை வேறுபடுத்திக் காட்டியது. கிரிகோரியிலுள்ள ஜெர்ரி மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டார். வெளிப்படையாக, இரண்டு நடிகர்களின் விளையாட்டை ஒப்பிட்டு முற்றிலும் சரியாக இல்லை. எல்லோருக்கும் அவரது சொந்த கவர்ச்சி உள்ளது. மற்றும் நாடகம் "ஒரு ஊஞ்சலில் இரண்டு" வெவ்வேறு படைப்பு கூட்டுக்கள் அமைக்க, ஒருவருக்கொருவர் போன்ற இருக்க முடியாது.

பிரீமியர் மட்டுமல்ல, ஒரு நாடகத்தின் பிற்பகுதிகளும் கூட பார்வையிட்ட பார்வையாளர்களின் பிரதிபலிப்புகள் வேறுபட்டவை. அதே பிரதிபலிப்பு முற்றிலும் வேறுபட்டது என்று பார்வையாளர்கள் கூறுகின்றனர். நடிகர்களின் திறமை ஒவ்வொரு முறையும் கூர்மைப்படுத்தி, கடினத்தன்மை மற்றும் சிறிய தவறுகள் மறைந்து போகின்றன.

படைப்பாற்றல் துறையில்

பல பார்வையாளர்கள், தியேட்டருக்குச் செல்வதற்கு முன் நாடகத்தை வாசித்து, பழைய அமெரிக்க இசைத்தொகுப்பை "ஒரு ஊஞ்சலில் இருவர்" பார்த்தனர். செயல்திறன் விமர்சனங்கள் மிகவும் சிறந்தவை. நடிகர்களும் இயக்குநர்களும் இருவரும் மிகப்பெரிய வேலையைச் செய்துள்ளனர் என்று பார்வையாளர்கள் ஏகமனதாக புரிந்துகொண்டனர். இரண்டு பதில்களிலும், நடிகர்கள் இருவரும் எளிதாகவும் கடினமாகவும் இருந்தனர். ஒரு ஒற்றை வீடியோ பதிவு இல்லை, ஒத்திகைகளிலிருந்தோ அல்லது கடந்த காலத்தின் செயல்திட்டங்களிலிருந்தோ எந்தவொரு ஆதரவும் இல்லை, ஏனெனில் அது கடினமானது. மறுபுறம், இது ஒரு பெரிய பிளஸ், படைப்பாற்றலுக்கான வாய்ப்பு உள்ளது. நடிகர்கள் ஒவ்வொன்றும் அவர் கற்பனை செய்த ஹீரோவைக் காட்டினார். இதயம் தூண்டியது போல் நடித்தார்.

தொடரிலிருந்து பெரிய மேடையில்

நாடகம் "ஊஞ்சலில் இரண்டு" Arntgolts நடித்தார், விமர்சனங்களை சிறந்த பெற்றார். டாடியானா மிகவும் கரிமமாக இருந்தார்: இறுதி காட்சியில், அவர் தொலைபேசியை எறிந்துவிட்டு, எந்த பார்வையாளரையும் அலட்சியமாக விடவில்லை. இந்த பிரியாவிடை உரையாடலின் போது, மண்டபத்தில் பலர் கண்ணீரை துடைத்தனர்.

நாடகம் "ஊசலாட்டத்தில் இரு" மாஸ்கோ திரையரங்குகாரர்கள் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா மற்றும் வெளிநாட்டிலுள்ள பல்வேறு நகரங்களின் வசிப்பவர்களிடமிருந்தும் பெறப்பட்டது.

ஆன்டிபெங்கோ மற்றும் அர்ன்டல்கோட்ஸ் ஆகியவற்றின் செயல்திறன் குறித்து ஜெர்ரி மற்றும் கிட்டல் ஆகியோர் நிறையப் பயணம் செய்தனர், மேலும் அனைத்து நகரங்களிலும் முழுமையாக விற்பனையாகும் நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன. இந்த பாத்திரங்களுக்கு நன்றி, அவர்கள் "சோப் ஓபராவின் நடிகர்" என்ற பெயரை அகற்றி, ஒரு புதிய, அதிகமான பார்வையாளர்களை நேசிக்க முடிந்தது.

பேதுரு என்ன சொல்கிறார்?

மாஸ்கோ திரையரங்குகளில் மட்டுமல்ல, பார்வையாளர்களிடமும் உணர்ச்சிகளின் உண்மையான விருந்து அளிக்கிறது, "நாடகத்திற்கு வந்த இருவர்". விமர்சனங்கள் "நகைச்சுவையாளர் தங்குமிடம்" குளிர்ந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் காலநிலைக்கு பொருந்தும், மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட பெற்றுள்ளது. இயக்குனர் வெனையாமின் ஃபெல்ஷின்ஸ்கி புகழ்பெற்ற பிராட்வே இசைக்கு அவரது சொந்த வழியில் விளக்கினார். ஆனால் இது தகுதிவாய்ந்த விருதுகளைப் பெற்றதில் இருந்து செயல்திறனை தடுக்கவில்லை.

கிடெல் மற்றும் ஓலெக் ஃபெடோரோவின் பாத்திரத்தில் எலெனா காலினினா மற்றும் முன்னர் டிமிட்ரி வோர்போயோவ் ஆகியோர் செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர் "தி ஷெல்டர் ஆஃப் த காமெடியன்" அரங்கில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றனர். முதல் முறையாக 2004 ஆம் ஆண்டில் பொதுமக்களுக்கு செயல்திறன் வழங்கப்பட்டது, அது முதல் 150 முறை கடந்துவிட்டது. இந்த இயக்குனரால் இந்த நாடகத்தின் தயாரிப்பானது "கோல்டன் சோஃபிட் விருதிற்கு" சிறந்த நடிப்புச் சங்கம் "விருதை வழங்கியது மற்றும் 2007 ஆம் ஆண்டில் ப்ராக்ஸில் பீட்டர்ஸ்பர்க் நாடக அரங்கின் பங்கேற்பாளராக ஆனது குறிப்பிடத்தக்கது. மற்றும் மாஸ்கோ திரையரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள் போன்ற "நகைச்சுவை நடிகர்" விமர்சனம் "தி இரண்டு ஆன் தி ஸ்விங்ஸ்" விமர்சனம் என்றாலும், செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பார்வையாளர்கள் இந்த நாடகம் நேசித்தேன். அரங்குகள் எப்பொழுதும் நிறைந்துள்ளன, நடிகர்கள் நீண்ட காலத்திற்கு மேடையில் இருந்து வெளியேற அனுமதிக்கப்படமாட்டார்கள், பாராட்டுதலுக்காக ஒரு களிமண்ணால் வெகுமதி அளிக்கிறார்கள்.

அத்தகைய திறமையான நடிகர்களுக்கும் இயக்குநர்களுக்கும் நன்றி, கபட வாழ்வின் கலை வாழ தொடர்ந்து வருகிறது. அவர்கள் சொல்வது என்னவென்றால், தியேட்டருக்குச் சென்று, நடிகர்களுடன் வாழும், உண்மையான உணர்ச்சிகள் நம் வாழ்வில் இந்த கலைவை ஒருபோதும் இழுக்காது.