டொனாட்டெல்லோ, குதிரைச்சவாரி சிலை. மறுமலர்ச்சி சிற்பிகள். கெட்டமெலேட் நினைவுச்சின்னம்

பலமுறை இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் சகாப்தம் மத்திய காலத்தின் புவியீர்ப்பு மற்றும் இருட்டமைப்பின் பின்னர் புதிய காற்று மூச்சாக இருந்தது. புனித ரோமானிய சாம்ராஜ்யத்திற்கு வாரிசாக இருந்த நாட்டை, இந்த நிலைப்பாட்டை முழுமையாக நியாயப்படுத்தியது, உலகின் பெரும் எண்ணிக்கையிலான புத்திசாலி படைப்பாளர்களைக் கொடுக்கும். இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக் கலை, இசைக்கு இசைக்கு அனைத்து வகையான கலைகளுக்கும் உதவியது. இந்த வழிவகையில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்று சரியாக சிற்பத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. பல தசாப்தங்களாக முக்கிய படைப்பாளி, சிற்பத்தின் வளர்ச்சி தீர்மானிக்கப்பட்டது, பெரிய டொனாட்டெல்லோ இருந்தது. ஆனால் அனைத்தையும் பற்றி.

நீண்ட தூக்கத்தின் பின் விழித்தேன்

இடைக்காலங்களில், சிற்பக்கலை கட்டிடக்கலை ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது, தனித்த கலை திசையாக கருதப்படவில்லை. மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தோடு, எல்லாவற்றையும் மாற்றியமைக்கிறது: இது கட்டடக்கலைக் குழுக்களில் நிரப்புகரமாக செயல்பட தொடங்குகிறது, ஆனால் இன்னும் தனித்தனி கூறுகள். கலையின் பல கிளைகளில் முதன்மையான ஒன்றில், சிற்பம் வெறுமனே வெறும் மனிதர்களின் உண்மை மற்றும் வாழ்க்கையை எதிர்கொண்டு, மத உள்ளடக்கத்திலிருந்து புறப்பட்டது. கிரிஸ்துவர் பாடங்களில் கலைஞர்களின் கவனத்தை மையமாகக் கொண்டிருப்பது உண்மைதான், ஆனால் பெருகிய முறையில் அவர்கள் சமகாலத்தவரிடம் திரும்பி வருகிறார்கள்.

புதிய வகைகள் உள்ளன: உருவப்படம் உருவாகிறது, குதிரைச்சவாரி சிலைகள் உள்ளன. சிற்பம் கட்டடக்கலைச் சேர்மங்களின் மையப் பகுதியாகிறது, சொற்பொருள் சுமைகளை மாற்றியமைக்கிறது மற்றும் முக்கியத்துவம் அளிப்பது - ஒரு இரண்டாம் பாத்திரத்தில் இருந்து விலகிச் செல்கிறது. புதிய பொருட்கள் உள்ளன. மரத்தின் இடத்தில் பளிங்கு மற்றும் வெண்கல வருகிறது. வடக்கு இத்தாலியில், மெல்லிய களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட தொல்லுறை சிலைகள் பெரிய அளவில் உற்பத்தி செய்யப்பட்டன. லாரென்சோ கிபர்ட்டை தாக்கல் செய்வதன் மூலம் மெருகூட்டப்பட்ட டெர்ராகோட்டின் நுட்பத்தை பரப்ப தொடங்குகிறது. மற்ற பொருட்களின் மீது நன்மைகள் நிறைந்த செட் முதுகலை மற்றும் வெண்கலப் பாத்திரங்களைப் பிடிக்கும்.

மறுமலர்ச்சி சிற்பிகள்

ஏற்கனவே Lorenzo Ghiberti என்று XV நூற்றாண்டில் பணிபுரிந்தார் மற்றும் ரியலிசத்திற்கு திரும்பிய முதல் படைப்பாளர்களில் ஒருவர். வாழ்க்கை முழுவதும் அவரது பணி மையமாக (1378-1455) ஒரு அழகான நினைவுச்சின்ன நிவாரண உருவாக்க பிரச்சனை இருந்தது. இருபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, ப்ளோரன்ஸ் புனிதரின் வடக்கு கதவுகளில் கிபர்டி வேலை செய்தார். மாஸ்டர் உருவாக்கிய நிவாரண பாடல்களில், கோதிக் பாணியின் மரபுவழி தெளிவாகத் தெரிந்தது: பிரேம்களின் கோணவியல் மற்றும் பாடல்களின் தாளம் இந்த எதிர்ப்பைப் பற்றி துல்லியமாக குறிப்பிடுகின்றன. அதே சமயம், மறுமலர்ச்சிக்கு முன்பே ஒரு புதிய பார்வை உள்ளது.

முழு ஆற்றலுடனும் ஒரு யதார்த்தமான முறையில் ஞானஸ்நானத்தின் கிழக்கு கதவுகளில் வெளிப்பட்டது, அதில் கிபர்டி மற்றொரு இருபது வருடங்கள் உழைத்தார். சித்தரிப்பு பாடங்களை அழகு மற்றும் சிறப்பு உயிரோட்டத்தினால் வகைப்படுத்தலாம்: புள்ளிவிவரங்கள் விகிதாசாரமானவை, நிலப்பகுதி விவரங்கள் நிறைந்திருக்கும், கோடுகள் தெளிவாக எழுதப்பட்டு, கருணை அடிப்படையில் வேறுபடுகின்றன. புனிதஸ்தலத்தின் கிழக்கு வாசல் புளோரன்ஸ் கவர்ச்சிகரமான இடமாகக் கருதப்படுகிறது, கடந்த கால பாரம்பரியத்தின் மீது சிற்பத்தின் புதிய போக்குகளின் வெற்றிக்கு இது ஒரு அடையாளமாக உள்ளது.

மறுமலர்ச்சியின் மற்றொரு புகழ்பெற்ற சிற்பி ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோக்சியோ (1435-1488). பெரிய லியோனார்டோ டா வின்சிக்கு முதல் ஆசிரியராகப் பணியாற்றினார், இவர் சிற்பத்தில் பல சிற்பங்களைக் காண்பித்தவர் மற்றும் சிற்பத்தில் ஓவியம் காட்டினார். எனினும், Verroccio ஓவியங்கள் கிட்டத்தட்ட உயிருடன் இல்லை, அவரது சிற்பங்கள் பற்றி கூற முடியாது.

அவரது பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும் டேவிட் சிலை, இது புராணத்தின் படி, மாஸ்டர் மாஸ்டர் ஒரு அற்புதமான மாணவர் இருந்தது. இந்த அறிக்கை, எனினும், மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியது. சந்தேகமில்லாமல் மற்றொரு - டேவிட் Verrocchio தெளிவாக டா வின்சி அவரது பிடித்த நுட்பங்களை பல எடுத்து எங்கே காட்டுகிறது: curvy தேவதூதர் curls, உடல் ஒரு சிறப்பு நிலை மற்றும் ஒரு பிரபலமான அரை புன்னகை.

Verrocchio முக்கிய வேலை condorier Bartolomeo Colleoni குதிரைச்சவாரி சிலை இருந்தது. இந்த சிலை மறுமலர்ச்சியின் பல கலை இயக்கங்களைப் பிரதிபலித்தது: அதன் படிவத்தை வெளிப்படுத்தும் ஆசை, சிற்பத்தின் மீதுள்ள உடற்கூறின் செல்வாக்கு, உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த விரும்பும் ஆசை, உறைந்த உருவத்தில் இயக்கம்.

முதல் சமமாக

மறுமலர்ச்சி சிற்பிகள், ஒரு புதிய பாணி மற்றும் கிட்டத்தட்ட மறக்கப்பட்ட பழங்காலத்தில் ஒரு முறையீடு தங்கள் தேடல் மூலம், இன்னும் ஒரு முடிக்கப்படாத படம் போல, அவர்கள் மத்தியில் டொனாட்டெல்லோ இருக்க கூடாது. ஒரு பெரிய மாஸ்டர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு பயனியராய் அழைக்கப்படுவார், பல புதுமைகளும் அவரை சிற்பமாகக் காட்டியுள்ளன. அவரை இல்லாமல், மறுமலர்ச்சி அவரது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை இழந்திருக்கும்: டொனாட்டெல்லோ உருவத்தின் நிலையான நிலைப்பாட்டின் சிக்கலுக்கு ஒரு தீர்வைக் கண்டுபிடித்தார், உடலின் சோர்வு, வெகுஜன மற்றும் ஒருமைப்பாட்டை மாற்ற கற்றுக் கொண்டார், பண்டைய எஜமானர்கள் ஒரு நிர்வாண சிலை ஒன்றை உருவாக்கி, சிற்பவியல் ஓவியங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர். அவர் தனது வாழ்நாளில் கூட ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட படைப்பாளியாக இருந்தார், மேலும் ஒரு முழு சகாப்தத்தின் கலை வளர்ச்சியை பாதித்தது.

சாலை தொடங்கி

Donatello, யாருடைய சுயசரிதை சரியான பிறந்த தேதி கொண்டிருக்கவில்லை (மறைமுகமாக 1386), ஒரு கைவினைஞர், ஒரு அட்டை கம்பளி குடும்பத்தில் இருந்து வந்தது. வெளிச்சத்தில் தோன்றிய அவர் புளோரன்ஸ் அல்லது அதன் சுற்றுப்புறங்களில் மறைமுகமாக இருந்தார். டொனாட்டெல்லோவின் முழு பெயர் டொனடோ டி நிகோலோ டி பெட்டி பர்டி.

எதிர்கால பிரபலமான இத்தாலிய சிற்பி கிப்பர்ட்டி ஸ்டூடியோவில் பயிற்றுவிப்பாளராகப் பணியாற்றியபோது அவர் முழுக்காட்டுதலின் வடக்கு வாசல்களை உருவாக்கி வந்தார். ஒருவேளை, டொனாட்டெல்லோ, பிரவுனெலேஷியைச் சந்தித்தார், அவரின் நட்பை அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் தக்க வைத்துக் கொண்டார்.

திறன்களின் விரைவான வளர்ச்சி ஏற்கனவே 1406 இல் இளம் டொனாட்டெல்லோ ஒரு சுதந்திரமான உத்தரவை பெற்றது. ஃப்ளாரெண்டின் கதீட்ரல் பதிப்பிற்கான தீர்க்கதரிசியின் ஒரு சிலை உருவாக்க அவர் நியமிக்கப்பட்டார்.

மார்பிள் டேவிட்

டொனாட்டெல்லோ, அவருடைய படைப்புகளின் முதல் வருடத்தில், அவருடைய படைப்பின் பிரகாசமான ஆளுமை பிரதிபலித்தது, விரைவில் ஆர்டர் முடிந்தவுடன் அவர் ஒரு புதியதைப் பெற்றார். 1407-1408 இல், அவர் கிங் டேவிட் பளிங்கு சிலை மீது வேலை. இந்த சிற்பம், எஜமானரால் தயாரிக்கப்பட்ட விவிலிய கதாநாயகனின் பிந்தைய படமாகப் போன்று அல்ல, ஆனால் அது அபிலாஷைகளையும் படைப்பாளர்களின் அபிலாஷைகளையும் பிரதிபலிக்கிறது. தாவீதின் பாரம்பரிய வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்படுவதில்லை: ஞானமுள்ள ராஜா ஒரு கயிறையோ அல்லது கையில் ஒரு சுருளையோ வைத்துள்ளார். ஆனால் கோலியாத்தைத் தோற்கடித்து, தனது சுரண்டலைப் பற்றி பெருமையாகக் கூறிக்கொண்ட ஒரு இளைஞன். பழங்கால ஹீரோக்களின் சிலைகளைப் பிரதிபலிப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது: டேவிட் தொடையில் ஒரு கையை வைத்திருக்கிறாள், போட்டியின் தலை அவரது காலடியில் உள்ளது, உடல் உடைகள் மென்மையான மடிப்புகளில் மூடப்பட்டிருக்கும். பளிங்கு சிலை இன்னும் கோதிக் எதிரொலிகளைக் கொண்டிருந்தாலும், அதன் மறுமலர்ச்சியைச் சேர்ந்தது கேள்விக்குறியாக உள்ளது.

ஓ-சான் மைக்கேல்

Donatello விகிதங்கள் மற்றும் எண்ணிக்கை ஒட்டுமொத்த கட்டமைப்பு, ஆனால் சிலை வைக்கப்படும் இடத்தில் உள்ள தனித்திறன் இணக்கம் கருத்தில் மட்டும் தனது சொந்த வேலை உருவாக்க முயன்றார். அவரது படைப்புகள் முடிந்தபின் எடுக்கப்பட்ட இடத்தில் மிகவும் சாதகமானவை. அவர்கள் எப்போதும் இங்கே இருப்பதாக தோன்றியது. அதே சமயத்தில், டோனடெல்லோவின் வேலை, திறமை மேம்பட்டதாக இருந்ததால், கோதிக் கொள்கைகள் மற்றும் இடைக்கால டிஸ்பெர்ஷனல்மயமாக்கல் ஆகியவற்றிலிருந்து பெருகிய முறையில் அகற்றப்பட்டது. அவரை உருவாக்கிய படங்கள் பிரகாசமான தனிப்பட்ட குணங்களைப் பெற்றன, தவறான அம்சங்களின் காரணமாக வெளிப்பாட்டு பெரும்பாலும் அடையப்பட்டது.

மாஸ்டர் வேலை இந்த நுணுக்கங்களை அவர் San-Michele தேவாலயத்தில் அவர் உருவாக்கிய புனிதர்கள், படங்கள் அழகாக தெரியும். சிலைகள் வைக்கப்பட்டன, ஆனால் தேவாலயத்தின் கட்டமைப்பிற்கு இசைவாக பொருந்தாத சுயாதீன சிற்பங்களை நிறைவு செய்யத் தோன்றியதுடன், அது சார்ந்து இல்லை. குறிப்பாக அவர்கள் செயின்ட் மார்க் (1411-1412) மற்றும் செயின்ட் ஜார்ஜ் (1417) புள்ளிவிவரங்களை வெளியே நிற்க. முதல் டொனாட்டெல்லோவின் படத்தில் முழுமையான வெளிப்புற அமைதி காக்கையின் கீழ் சிந்திக்க முடியாத மற்றும் புயலடித்த சிந்தனையை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. சிலை உருவாக்கும் போது, மாஸ்டர் உருவத்தின் நிலையான செயல்திறன் பண்டைய முறையை மாற்றியுள்ளார். உடம்பு மற்றும் கைகளின் வளைவுகள், அதே போல் ஆடைகளின் மடிப்புகளின் இடம் - எல்லாம் இந்த நுட்பத்திற்கு உட்பட்டது.

புனித ஜார்ஜ், ஒரு கவசத்தின் மீது சாய்ந்து, ஆத்மார்த்தமான, உறுதியான முகத்துடன், ஒரு கவச வீரனின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். இது ஹீரோவின் உருவகப்படுத்தப்பட்ட இலட்சியமாகும், அவருடன் அவர் சகாப்தம் மற்றும் டொனாட்டெலோ ஆகிய இருவருடனும் சமமானவராக இருந்தார்.

வெண்கலம் டேவிட்

டொனாட்டெல்லோவின் மிகப்பெரிய படைப்புகளில் ஒன்றான டேவிட், வெண்கலச் சிற்பம் (மறைமுகமாக 1430-1440-ஐ) என்று ஆய்வாளர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். முதல் கலை விமர்சகரான வாசரி, கோசிமோ டி மெடிசி உத்தரவிட்டார் என்று எழுதினார், ஆனால் இந்த ஆதாரத்தை ஆதரிக்க வேறு எந்த ஆதாரமும் இல்லை.

டேவிட் ஒரு தரமில்லாத சிற்பம். அவரது திட்டத்தின் உருவகம் தொடர்ந்து, பளிங்கு டேவிட் உள்ள, டானடேல்லோ அவரது காலில் புதிதாக தோற்கடிக்க கோலியாத் தலைவர் இளம் என விவிலிய ஹீரோ இளம் சித்தரிக்கிறது. ஒற்றுமை இங்கு முடிவடைகிறது. வெண்கலம் டேவிட் இளம் இல்லை, அவர் இளம் ஆகிறது. டொனாட்டெல்லோ அவரை நிர்வாணமாக சித்தரித்து, வலுவான அனைத்து வளைவுகளையும் கவனமாகப் பணிபுரிந்தார், ஆனால் சிறுவனின் இன்னும் முழுமையாக உருவாக்கப்பட்ட உடல் இல்லை. ஒரு மேலங்கி மேலங்கியின் துணியிலிருந்து ஒரு மாப்பிள்ளை மாலை மற்றும் கால்களோடு செருப்புகளுடன். உருவத்தை அமைப்பதற்காக, மாஸ்டர் ஒரு counterpost வரவேற்பைப் பயன்படுத்தினார். உடலின் முழு எடையையும் சரியான காலத்திற்கு மாற்றும் போது, டேவிட் இடதுபுறத்தில் எதிரியின் தலையை மிதிக்கிறது. இந்த முறையானது, தளர்வான தோற்றத்தை உணர்த்துகிறது, சண்டைக்குப் பிறகு ஓய்வெடுக்கிறது. சிற்பத்தின் மத்திய அச்சு மற்றும் வாள் இருப்பிடத்தின் உடலின் விலகல் காரணமாக அந்த உருவத்தின் உள் இயக்கவியலின் சிறப்பியல்பு நன்றாக வாசிக்கப்படுகிறது.

வெண்கலம் டேவிட் ஒரு சிலை போல் உருவாக்கப்பட்டது, இது அனைத்து பக்கங்களிலும் இருந்து பார்க்க முடியும். இது பழங்காலத்தில் இருந்த முதல் நிர்வாண சிற்பமாக இருந்தது. பண்டைய கிரேக்க மற்றும் பண்டைய ரோமின் எஜமானர்களின் பாரம்பரியம் ஹீரோவின் உருவம் முழுவதும் உணரப்பட்டது. அதே நேரத்தில் சிற்பத்தில் உள்ள சிறப்பம்சங்கள், பிரகாசமான ஆளுமையுடன் நிரப்பப்பட்டு, மறுமலர்ச்சியின் கொள்கைகளின் உருவகமாக இருக்கும்.

நித்திய நகரம் ஈர்க்கப்பட்டு

தனது திறமையைக் கையாளுவதற்கு முன்பு, ரோமில் ஒரு பயணத்தின் போது தனது திறமையைப் பற்றிக் கொண்டார். பெரிய சாம்ராஜ்யத்தின் பாரம்பரியத்தை வைத்திருக்கும் நகரத்திலிருந்து டொனாட்டெல்லோ பண்டைய கோள்களின் மற்றும் நவீனமான சாதனங்களின் ஆழமான புரிதலைக் கொண்டுவந்தது . பூர்வ கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய கலை டொனாட்டெல்லோவை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான முடிவு புளோரன்ஸ் கதீட்ரல் பிரசன்னத்தை உருவாக்கும் பணியில் பயன்படுத்தப்பட்டது, அதன் மீது 1433 முதல் 1439 வரை பணியாற்றினார். ஒருவேளை, இது ஒரு புதிய யோசனை டொனாட்டெல்லோ விஜயம் என்று நித்திய நகரத்தில் இருந்தது: பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் கூற்றுப்படி, condorier Erasmo டா Narni என்ற குதிரைச்சவாரி சிலை, மார்கஸ் Aurelius பண்டைய நினைவுச்சின்னம் ஒரு கூட்டம் பின்னர் கருத்தரிக்கப்பட்டது .

ஹீரோ

Erasmo மற்றும் Narni ஒரு கூலித் தளபதி, ஒரு கூலித் தளபதி. அவரது விதியை, சதி திட்டத்தின் சிறப்பு வீரர்களால் வேறுபடுத்தவில்லை, இருப்பினும் டொனாட்டெல்லோவை ஊக்கப்படுத்தியது. கெட்டமெலதா ("மெடோடோச்சிவயா பூனை" என்ற மொழிபெயர்ப்புக்குள்) - இந்த புனைப்பெயர் பாத்திரத்தின் மென்மையையும், ஒரே நேரத்தில் கவனிப்பு மற்றும் இன்னிங்க்ஸ், வேட்டையில் பூனை நடத்தை நினைவூட்டுவதாக இருந்தது. அவர் கீழே இருந்து தனது தொழிலை தொடங்கினார், நேர்மையாக புளோரன்ஸ் சேவை, மிகவும் அடைய நிர்வகிக்கப்படும். சமீப வருடங்களில், வெட்டவெளிக் குடியரசின் நிலப் படைகளின் தலைமை தளபதியாக கெட்டமெலட்டா பணியாற்றினார். அவரது மரணத்திற்குப் பின்னர், பாடுவாவில் பசிலிக்கா டெல் சான்ட்டோவில் அவரை அடக்கம் செய்வதற்காக அவரைச் சந்தித்தார். 1443 இல் கெட்டமெலட் இறந்தார்.

டொனாட்டெல்லோவின் வெற்றி: எராஸ்மோ டா நார்னியின் குதிரைச்சவாரி சிலை

வெனிஸ் ரிபப்ளிக், தளபதிகளின் சேவையை நினைவில் வைத்துக் கொண்டது, அவரது விதவை மற்றும் அவரது மகன், தங்கள் சொந்த செலவில் காவலாளியிடம் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்க அனுமதித்தனர். டொனாட்டெல்லோ இந்த யோசனை உருவகமாக மாறியது. 1443 ல் இருந்து 1453 வரை பத்து வருடங்கள் அவருக்கு குதிரைச்சவாரி சிலை உருவாக்கப்பட்டது.

மாஸ்டர் திட்டத்தின் படி மூன்று மீட்டர் சிலை எட்டு மீட்டர் பீடில் நிறுவப்பட்டது. சிற்பத்தின் பரிமாணங்கள் டொனாட்டெல்லோவின் ஒரு சில யோசனைகளின் விளைவாக இருந்தன: குதிரையின் சிலை ஒரு பெரிய கதீட்ரலின் பின்னணியில் வைக்கப்பட வேண்டும், அதன் முழு தோற்றத்துக்கும் ஒரு முழு மற்றும் சுயாதீனமான வேலையைப் போல இருக்கும். இந்த நினைவுச்சின்னம், அவர் கதீட்ரல் விட்டு வெளியேறி, மெதுவாக ஓய்வெடுத்துக் கொண்டார் என்ற தோற்றத்தை உருவாக்கினார்.

கதவுகள் கதவுகளை அலங்கரித்து, கிழக்கு பக்கத்தில் ஏராளமாக அலங்கரிக்கப்பட்டு, மேற்கில் பூட்டியிருக்கின்றன. இந்த சின்னம் ஒரு சில விளக்கங்களைக் கொண்டிருக்கிறது: நீங்கள் இறந்தவர்களின் சாம்ராஜ்யத்திற்குள் நுழையலாம், ஆனால் நீங்கள் அதை விட்டு வெளியேற முடியாது. கதவுகள் நினைவுச்சின்னத்தின் அசல் பதவிக்கு நினைவூட்டுகின்றன, டொனாட்டெல்லோவால் அற்புதமாக நிறைவேற்றப்படுகிறது. குதிரையின் மீது கத்தமலதா கதீட்ரல் கல்லறைக்கு உயரும். இந்த நினைவுச்சின்னம் ஒரு அசல் நினைவுச்சின்னம், ஒரு கல்லறை ஆகும் - இங்கு டொனாட்டெல்லோ தனது புதுமையை புதுமைப்படுத்தினார்.

சகாப்தம் நாயகன்

Donatello சித்தரிக்கப்பட்டது condorier, நம்பிக்கை மற்றும் வலிமை முழு உள்ளது, ஆனால் ஏற்கனவே ஒரு முதியவர். அவரது இடது கையில் அவர் ஒரு மந்திரக்கோலை வைத்திருக்கிறார், அவர் வலது கையில் வலுவூட்டுகிறார். அவர் மறுமலர்ச்சியிலிருந்து ஒரு ஹீரோவின் உருவத்தை உள்ளடக்கியுள்ளார்: ஒரு போர்வீரர்-சிந்தனையாளர், உணர்ச்சியுடன் கொதித்து அல்ல, மறுபிறப்பு வாழ்க்கை, ஒருவேளை டொனாட்டெல்லோவை சேர்த்துக்கொள்வார். காண்டாட்டியார் கெட்டமெலட சிலை, அதே நேரத்தில் சிற்பியின் உருவப்படங்களின் சிறப்பம்சமாகும். அவரது முகம் மற்றவர்களுடன் குழப்பமடையக்கூடாது: ஒரு மூக்குடன் ஒரு மூக்கு , வாய் ஒரு தெளிவான வரி, ஒரு சிறிய தாடை மற்றும் முக்கிய கன்னங்கள்.

தளபதியின் உடையை அவருக்கு தொன்மையான ஹீரோக்களின் அம்சங்களை வழங்க ஆசைக்கு ஒரு சான்று. கெட்டமெலட நவீன டொனாட்டெல்லோ துணிகளில் துணி இல்லை, ஆனால் பழங்கால ரோமின் காலத்திலிருந்து கவசம். மறைமுகமாக, இது மாஸ்டர் பெரும்பாலான நேரம் எடுத்து அந்த ஆடைகளை விவரங்களை துரத்தல் இருந்தது. எனினும், நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கும் பணியில், டொனாட்டெல்லோ பல பணிகளை எதிர்கொண்டார்: அவசரமாக குதிரையின் வடிவத்திலிருந்து ஒரு இணக்கமான மாற்றத்தை உருவாக்க வேண்டியது அவசியம், தேவையான உணர்வை உருவாக்க உச்சரிப்புகளை வைக்கவும். இந்த மற்றும் பிற பிரச்சினைகள் தீர்வு நேரம் எடுத்தது. அத்தகைய சிந்தனை மற்றும் நீண்ட காலத்தின் விளைவு அனைத்து செலவுகளையும் நியாயப்படுத்தியது.

டொனாட்டெல்லோ அவரது வேலையை பாராட்டினார், அதுவும் அவருடைய சமகாலத்தவர்களையும் ஏற்றுக்கொண்டார். மாஸ்டர் கையெழுத்து மூலம் இது சாட்சியமாக உள்ளது, அவர் அனைத்து அவரது படைப்புகள் இல்லை இது. கான்டொட்டியர் கெட்டமெலட்டின் நினைவுச்சின்னம் பின்னர் காலகட்டத்தின் பல சிற்பிகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தது (உதாரணமாக, ஆன்ட்ரியா டெல் வெரோக்ஷியோ மேலே குறிப்பிட்டது).

ஜூடித்

டொனாட்டெல்லோவின் திறமைக்கு மற்றொரு சிறந்த உதாரணம் ஜூடித் மற்றும் ஹோலோஃபெர்னெஸ் சிலை, இது 1455-1457 இல் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த வேலை பெத்தூலியாவில் இருந்து ஒரு விதவையின் பழைய ஏற்பாட்டு கதையை விவரிக்கிறது, அவர் அசீரிய படைத்தலைவரான ஹோலோஃபெர்னேஸை கொன்றார்; ஒரு பிணக்குழந்த கண்களைக் கொண்ட ஒரு வலுவற்ற பெண்ணும் துக்கத்தால் நிறைந்த ஒரு முகமும் அவளை உயர்த்திய கையில் ஒரு வாள் பிடித்துக்கொண்டு, மயக்கமடைந்த Holofernes தலையை வெட்டுவதற்கு தயாராகிக்கொண்டு, அவள் கால்களுக்கு எதிராக சாய்ந்து கொண்டாள்.

"ஜீடித் மற்றும் ஹோலோபேன்னேஸ்" என்பது மறுமலர்ச்சியில் பெண் வீரம் பற்றி பிரபலமான புராணங்களின் வகைகள் ஆகும். டொனாட்டெல்லோ தனது திறமைகளை இந்த வேலையில் சேர்த்தார், மேலும் ஜூடித் உணர்வுகள் மற்றும் படத்தின் குறியீடாக முழுமையாய் வெளிப்படுத்தினார். இசையின் மிகவும் வெளிப்படையான பகுதி விதவையின் முகம். அது உயிரோடு தோன்றுகிறது என்று கவனமாக செயல்பட்டு வருகிறது. டொனாட்டெல்லோவால் உருவாக்கப்பட்ட ஜூடித் பார்க்கும்போது, அவர் அனுபவித்த உணர்ச்சிகளைப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் எளிது. நபர் வெளிப்படையான அம்சங்களை, மாஸ்டர் தன்மையை வெளிப்படுத்துவதற்கான நுட்பமான திறன், இந்த சிற்பத்தில் டொனாட்டெல்லோவுக்கு முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

1466 ஆம் ஆண்டில் பெரிய டொனாட்டெலோ இறந்தார். அவரது வாழ்நாளின் கடைசி ஆண்டுகளில், வயது, மரணம், துன்பம் ஆகியவற்றின் கருத்தாக்கங்கள் அவருடைய வேலையை தெளிவாகக் கொண்டிருந்தன. இந்த காலகட்டத்தில், மரியா மாக்டினா டினாட்டெல்லோ தோன்றியது - ஒரு அழகு-அவசரமாகவும் வலிமைமிக்க பெண்மணியாகவும் இல்லை, ஆனால் கடந்த காலத்தில் வயதான பெண்ணின் விரக்தியால் உண்ணாமலும், எனினும், இதில், முந்தைய படைப்புகள், மேதை சிற்பியின் ஆவி இன்னமும் உயிருடன் இருப்பதோடு, ஊக்கமளிப்பதோடு, உற்சாகமடையவும் செய்கிறது.